Честит век, The New Yorker. Какво ви поддържа жив?
Знак на нашето време е, че е нужен документален филм на 20-и нещо годишна OTT платформа с над 300 милиона клиенти по целия свят, с цел да ни подсети за значимостта на едно печатно списание, почнало тъкмо преди 100 години в Ню Йорк и към момента има единствено 3% от броя си клиенти (дигиталните му клиенти образуват към 4% от общата му база).
The иронията няма да бъде пропусната за Дейвид Ремник, 65-годишният редактор на списанието, чиято последна цел все пак остава остра като бръснач: не цифри, а списание, което постоянно би трябвало да бъде „ велико и хуманно “.
Във време на огромна дезинформация, дезинформация и преобладаване на непроверени вести, положителната проверяваща публицистика е нужна повече от всеки път — и The New Yorker остава един от нейните надеждни — и елитни — носители. (Никога не е „ наивно “ в „ Ню Йоркър “; то е „ наивно “, с диарезиса.)
Поглъщащи, отнемащи време репортажи; писателски отпечатъци; високо изкуство; комедия и подигравка с мрачни обрати; литературна фантастика; и система за интензивна инспекция на обстоятелствата, която постоянно се съпоставя с колоноскопия - работата, която се прави за основаването на седмичното списание, е голяма и е предмет на нов документален филм The New Yorker at 100.
В него режисьорът Маршал Къри следва Ремник и публицистичния екип, до момента в който издават изданието по случай стотната годишнина (излезе през февруари; филмът е сниман по-рано тази година), като че ли в опит да зададем неповторим въпрос, който има огромна стойност за всички нас, които четем: Защо The New Yorker към момента е жив?
В края на краищата цифровите клиенти на списанието (468 100) към момента изостават от колоси като The New York Times, а други известни списания като Newsweek и Life стопираха да се печатат надлежно през 2012 година и 2000 година Културата на списанията, наподобява всички са съгласни, умира. И може би в това се крие суперсилата на The New Yorker: способността му да се преоткрива още веднъж и още веднъж, карайки технологията да работи в негова изгода. OTT платформата не е предизвикателство; Instagram не е зложелател на вниманието.
През 90-те години на предишния век британско-американският редактор Тина Браун умъртви The New Yorker, какъвто го познавахме, и показа новото му кредо, правейки „ секси сериозното и сериозното секси “. Това нарушение на старите правила към момента дефинира огромна част от работата в списанието даже и в този момент. Под нейното управление списанието устройваше лъскави празненства. Браун отстрани тромавите подходи към всичко в списанието и нае млади писатели като Малкълм Гладуел, Хилтън Алс и млад задграничен сътрудник от The Washington Post, Дейвид Ремник, който я наследи като редактор през 1998 година, когато беше на 40 години.
През 2016 година, под управлението на Ремник, The New Yorker стартира да се цифровизира и построява мощно наличие, което остава устойчиво и предан. Ремник наподобява добросърдечен, само че придирчив и сложен за угаждане.
„ Искам литературните, журналистически и артистични достижения на The New Yorker да бъдат на най-високо равнище, без значение дали това е Джон Хърси през 1946 година, който написа за Хирошима, или Джеймс Болдуин през 1960 година, който написа за раса, или Сиймор Хърш и Ронан Фароу и следствията на Джейн Майер в наши дни. В същото време желая списанието да приказва с възприятие за човещина, както и суровост “, сподели той. Трудното, сподели той, е „ да се придържате към правилата си, даже когато се приспособявате към новите технологии и ги карате да работят за вас “. По-лесно е да се каже, в сравнение с да се направи, признава той.
Като всяка известна организация, The New Yorker също имаше своя дял от известни писатели и редактори, които оформиха журналистическите практики през 20-ти век.
Основано от Харолд Рос по време на епохата на джаза в Ню Йорк, концепцията беше да се сътвори списание за газиран комизъм за „ манхатънските изтънчени “. Като екип той имаше полузаети писатели и хумористи, които привикнаха да намират креативен прозрения на течни обеди. Те разгласиха карикатури за обществото и културата и сътвориха амулет, Юстас Тили, който се подиграваше на личния изтънчен тип на списанието. Американският критик и създател Луис Менанд, притежател на Пулицър за книгата си The Metaphysical Club, един път написа: „ The New Yorker стартира като трескава книга с злословия, карикатури и фасети. “
С течение на времето се трансформира в нещо доста по-интересно и сполучливо. Той съдържа повече добре написани профили, нехудожествени публикации с дълга форма и жанрово определящи творби, които преоткриват публицистиката в едно следвоенно общество.
Например, профил на Адолф Хитлер от Джанет Фланър от 29 февруари 1936 година стартира самоуверено с: „ Диктатор на нация, отдадена на превъзходни салами, пури, бира и бебета, Адолф Хитлер е вегетарианец, въздържател, непушач и безбрачие. “
Физикът Алберт Айнщайн един път изиска наново печатане на 1000 копия от изданието от 31 август 1946 година, с цел да бъде изпратено до водещите учени на деня. Ето за какво: той искаше допустимо най-вече хора да прочетат публикацията от 30 000 думи на Джон Хърси, озаглавена „ Хирошима: Аз — безшумна мълния “, която разказваше за шестима души, които бяха на земята в деня, когато Америка хвърли две атомни бомби върху Япония.
Бележката, която предшестваше изданието, гласеше:
„ За нашите читатели:
The New Yorker тази седмица посвещава цялото си публицистично пространство на публикация за съвсем цялостното заличаване на един град от една атомна бомба и това, което се случи с хората в този град, с убеждението, че малко на брой от нас към момента са разбрали съвсем невероятната разрушителна мощ на това оръжие и че всеки може да отдели време, с цел да обмисли ужасните последствия от потреблението му.
— Редакторите. бомбардировка във време, когато американското държавно управление забрани публикуването на фотоси, показващи страданията на цивилни. Без подозрение това парче промени метода, по който мнозина гледаха на нуклеарните оръжия.
През 1958 година списанието разгласява „ Silent Spring “, написана от биолога и писателка Рейчъл Карсън, в три елементи, за токсичността на DDT, елементарен дезинфектант, употребен по това време. Карсън беше нападнат от мощни химически компании. Тя трябваше да пази работата си пред Конгреса на Съединени американски щати и пресата, а нейната работа е инструмент за раждането на модерното екологично придвижване. Произведението също сътвори род самичък по себе си, трансформирайки науката в литература – род с известни практици през годините, в това число доктор Атул Гаванде (чиито публикации в New Yorker за скъпоструващи грижи осведомиха някогашния президент на Съединени американски щати Барак Обама за приемането на Закона за налични грижи).
До 2016 година Ремник имаше огромно предизвикателство пред себе си: да преоткрие The New Yorker за цифрово първо място свят. На 90-ия си рожден ден списанието получи своето седмично онлайн радио шоу, продуцирано взаимно с WNYC. Скоро по-късно излезе първата част от нов ефирен сериал на Amazon Prime, The New Yorker Presents. Антологията имаше триумф, вдъхвайки живот на страниците и личността на списанието в шест половинчасови епизода. История, озаглавена „ Ценна известност “ (2014) от писателката Рейчъл Авив, води видео екипа в детския дом на активиста-биолог Тайрън Хейс, в сърцето на Южна Каролина, където Хейс като дете е бил захласнат от жаби и други земноводни и влечуги. Хейс, който изследва резултатите на хербицида атразин и заключава, че той мутира репродуктивните органи на жабите, притегля гнева и реакцията на компанията, произвеждаща атразин. В друга история комикът и артист Джон Туртуро изигра „ Последна сесия “, в която комикс се пробва да приключи сесиите му с неговия терапевт от 20 години.
„ Ню Йоркър беше в продължение на десетилетия много възвишен седмичник. И ни лиши време да открием по какъв начин незабавно да продължим да вършим тези части, които изискват доста време, само че също по този начин прибавят към картината чувство за метаболизъм за повече ежедневни оферти, без значение дали Става въпрос за политиката или изкуството ", сподели Ремник. " Първоначалната концепция на Харолд Рос за списанието остава ексцентрична, нали? И все пак тя работи, даже когато се развива. Печатът ще продължи толкоз дълго, колкото читателите или някои читатели го желаят в тази форма, само че ние също сме доста цифрова интервенция, както и аудио и видео. "
След стартирането на цифровите артикули и за тях бяха наети профилирани екипи, представен от Remnick в английския всекидневник Independent: " Правим къси неща онлайн, вършим къси неща в щемпел, само че също по този начин публикуваме всяка седмица части, които варират от 6 000 до 15 000 думи. Когато за първи път започнах да отивам на срещи с хора в мрежата (и нормално бях канен като стегозавър на мейнстрийм медиите), едно от евангелските вярвания на ранната мрежа беше, че никой няма да чете И мисля, че това са нелепости. Нашите по-млади читатели идват при нас, с цел да прочетат тъкмо тези неща. “
Новият документален филм, който преди малко беше разполагаем в Netflix, пренебрегва икономическите компликации, пред които е изправено списанието, и вместо това се концентрира единствено върху героите, които обитават неговата редакция.
„ Те са необикновена група — брилянтни, занимателни, изобретателни. Бях нервозен, когато започнах да пиша списанието не е безусловно кинематографично. Но бях доста благополучен, че успяхме да намерим истории и герои, които в действителност изпъкват “, сподели Къри.
Сценаристи Ник Паумгартен (Talk of the Town), Келефа Сане (Музика), Джон Лий Андерсън (Война и конфликти), кино критик Ричард Броуди, изкуствовед Хилтън Алс, писатели Ронан Фароу (Власт) и Дхрув Кулар (Наука, медицина и здраве) разказват работата си: „ Помирисвам го, вкусвам го, чувствам го и го предавам на читателя “, споделя Андерсън, един от най-силните военни репортери на списанието.
Фароу, чиито проверяващи репортажи за могъщия холивудски продуцент Харви Уайнстийн разкриха десетилетия обвинявания в полово принуждение, предизвиквайки Движението #MeToo и спечелването му на премия „ Пулицър “ е показана като упорита инспекция с източници за продължение на неговия материал от 2023 година в списанието „ Правилото в сянка на Илон Мъск “ (за това по какъв начин държавното управление на Съединени американски щати разчита на софтуерния милиардер и по-късно се бори да го овладее). " В момента, в актуалната политическа среда, има липса на почитание към независимостта на пресата. И подготвеност да нападаме репортерите за репортажи ", споделя той.
Виждаме и остарелия Брус Дионес, офис управител на списанието от 46 години (който радостно насочва камерата към безупречно непокътната пишеща машина Buick, употребена от някои от ранните писатели).
Камерата на Къри улавя 30-годишния живописен редактор Франсоаз Моли, която ни демонстрира за какво едно произведение на изкуството в списанието приказва за момента и също така е постоянно. Виждаме щатната карикатуристка Роз Част да се крие в жилището си, показвайки по какъв начин превежда мрачното в смешно или за какво рисува преди всичко: „ с цел да се усещам по-малко сама. “
Ремник е начело и в центъра дружно със своите писатели и художници. Автор на книги, които варират от посткомунистическата история на Русия до живота на бойеца Мохамед Али, The New Yorker at 100 усилва персоналната история на Ремник. Той споделя четката си с „ невероятни удари на шанс и невероятни удари на неприятен шанс “, описвайки детството си в Ню Джърси, гледайки Ню Йорк от другата страна на Хъдсън с блян, живеейки с родители с преждевременни неврологични разстройства и по-късно с щерка си „ надълбоко аутистична “. Той дава отговор на един от въпросите ми за опита си с заболявания и увреждания към него: „ Надявам се, че това ме е направило по-съпричастен, само че това е за другите да преценяват. “